ORIANTHEATRE Dance Company

 EMPTY BODY

A meditative Dance Landscape
by Mehdi Farajpour

Duration of teaching: 10 hours
Regular form: 2 hours per day during weekdays.
Intensive form: 5 hours per day during a weekend.

EN

THE METHOD

EMPTY BODY is a creative movement and contemporary choreographic practice where Dance, Theatre, Performance & Poetry come together. The method is inspired by the Persian classical poetry, formed by Mehdi Farajpour (Choreographer of ORIANTHEATRE Dance Company). The main goal is to reach the state of Emptiness in the mind as well as in the body which is more less same goal as in Hinduism: SAMADHI (समाधि), or in Sufism: FANA (فقر و فنا)  & in Buddhism: Nirvana (निर्वाण).

Empty Body is based on several concepts as below:

CONCEPTS

1) Actors & Dancers: In theatre, actors are supposed to carry a second character on their shoulders that is called the Role which has very often a much bolder importance in a show than the actor’s own character. But when it come to a dance performance, dancers do not actually need to represent any secondary character. Furthermore, they even do not need to carry on their own character.

2) Meditation in motion:  This concept is mainly based on the power of imagination and meditating while moving. In this case, the Body has to be considered as an object or a tool to be controlled and moved by a subject called the Mind. The body, therefore, becomes something to be carried, something to be danced with.

3) I & ego: Empty Body considers the Mind as the foundation and Body as a construction. This process passes through Meditation: A journey from an I (Ego) to another I (Without ego).

4) Persian Sufism: As mentioned earlier, EMPTY BODY is inspired by Persian Sufism and the belief on Transmogrification. Sufis believe in being a part of the nature. Therefore they try to perceive the meaning of life as a tree, as a stone, as the water but not imitating it but becoming that specific element. And this process, after having experienced a wider perception, goes back to the human’s perception from the Life. This is the point where the EGO disappears. In other words, the man becomes nobody (Empty). EMPTY BODY’s physical exercises start from this point on.

What exactly is the EMPTY BODY?

Empty body is the most proper form of presence for dancers as well as all other art performers. An empty body is the purest form of being which does not carry any character nor any characteristics. Therefore, an Empty body can easily represent any elements in the world.

Conclusion: During EMPTY BODY workshops, the participants would learn several creative ways of writing choreography through animated images, visualising a poem, living in an imaginary situation, working on geometrical forms,…. On the way of reaching a new movement and dance form, the method gives also a try to different movement forms, bodily expressions, cyclic yoga, body/mind research styles and of course the Poetry.

PRACTICES (Headlines)

– Geometrical forms in movement.
– Unbalanced stability.
– Alienation (Body is an object to dance with).
– External power and the way it moves our body.
– Inner power and the way it moves our body.
– Meditation in motion.
– Rhythm & tempo of silence.
– Translating poetry into movement.
– Gravity transfer.
– Absolute surrealism.
– Animating a photo.
– Moving slowly or slow-motion?
– Falling or dropping?
– Creative choreographical games.
– Drawing the space.
– Writing with body.
– Random choreography.

The method has been presented in frame of the following occasions: Austria (IMPULSTANZ festival), France (PARIS SUMMER ACADEMY), Germany (TANZFAKTUR & TANZPLAN), Greece (DANCE DAYS CHANIA), Poland (Opole, Tczew, Krakow), South Korea (H.P.A.C), Belarus (Minsk), Finland (Tampere, Helsinki, Turku), Turkey (Istanbul, Trabzon), Iran (Tehran), France (Paris, Besançon), Brazil (Londrina), Spain (Barcelona, Girona, Valencia), UK (Sheffield).

FR

CONCEPT DE LA MÉTHODE

La méthode Empty Body développe des outils d’exploration corporelle. Ces outils permettent au corps d’étendre sa faculté à percevoir et, ainsi, de pouvoir porter ou représenter toute chose autre que lui-même. Il s’agit notamment d’alléger le corps qui dès lors sera à même d’incarner tout ce qui l’entoure (les éléments, les objets, etc.). Dans cette méthode, le corps est considéré comme un objet, un outil utilisé par un sujet qui s’appelle l’Esprit. Le corps est dans cette mesure une chose qui est portée et avec lequel l’on peut danser.

Mehdi Farajpour a initié cette méthode à la suite de son travail d’acteur. C’est le travail autour de la formation du personnage qui a suscité cet axe de recherche : alors que l’acteur fait le vide dans son propre corps pour accueillir le corps du personnage, que se passe-t-il pour un danseur s’il garde ce corps vide sans rien accueillir, et de le mettre en mouvement ?

La méthode se nourrit également de la pensée soufie persane dans laquelle l’idée de la métamorphose a une place centrale. Les sufis croient que nous avons tout l’univers dans notre existence. Nous avons donc seulement besoin de le découvrir en nous regardant.

Concrètement, pour accéder à l’état d’EMPTY BODY, est-il nécessaire de rendre le corps physiquement disponible. Un travail de libération musculaire est primordial. C’est pour ça que la pratique du Cyclic yoga dans la phase d’échauffement est une partie intégrante de la méthode.

Une fois le corps vidé et libéré, des explorations basées sur le pouvoir de la méditation et de l’imagination vont permettre de manifester cette qualité de « vide ».

À travers cette méthode, les participants apprendront les bases de l’écriture d’une chorégraphie inspirée par la vie quotidienne, les images animés, la poésie, les formes géométriques, etc. Autant d’explorations qui nourissent une qualité de présence proche de l’impalpable, de cette matière qu’on appelle « vide ». La recherche corporelle s’apparente alors à une aventure spirituelle.

LES LEÇONS

– Reconnaître l’énergie extérieure afin de la transmettre à l’intérieur du corps.
– La méditation en mouvement
– Le rythme et le tempo du silence
– Danser une poésie
– Équilibre déséquilibré
– Transférer la gravité
– Aliénation / le corps comme un objet
– Vivre dans un surréalisme absolu
– Les jeux chorégraphiques
– Dessiner dans l’espace
– Ecrire par le corps

Cette méthode a été déjà présentée à: Vienne (IMPULSTANZ festival), Paris (PARIS SUMMER ACADEMY), Brésil (Londrina), Cologne (TANZFAKTUR), Grèce (DANCE DAYS CHANIA), Pologne (Opole, Tczew, Krakow), Corée du Sud (H.P.A.C), Biélorussie (Minsk), Espagne (Valence et Gérone) , Finlande (Tampere, Helsinki), Turquie (Istanbul, Trabzon), Iran (Téhéran), France (PARIS SUMMER ACADEMY), Barcelone (Sala HIROSHIMA), Allemagne (TANZPLAN), GB (Sheffield).